Année : 2015

J’aime beaucoup ce que vous faites

Auteur-e(s) : Carole Greep


🗓️ Date de la première : Le 16 octobre 2015

📍Au Proscenium Rue Souverain-Pont 28, 4000 Liège 


Comment une fausse manoeuvre avec un téléphone portable vous fait découvrir ce que vos meilleurs amis pensent vraiment de vous.

Pierre et Marie sont en route pour rendre visite à leurs amis, Carole et Charles, retirés à la campagne depuis 6 mois. Sur le chemin, ils s’adonnent à leur sport favori : la langue de vipère et ils n’y vont pas de main morte sur leurs hôtes.

Petit détail gênant : le portable de Pierre, mal verrouillé, appelle malencontreusement ces derniers qui, en direct, entendent tout ce que leurs meilleurs amis pensent d’eux !

Une comédie grinçante sur l’amitié qui file à du 200 à l’heure : entre malaise et situations burlesques, les répliques cultes fusent dans tous les sens entre ces amis qui pensaient si bien se connaître. Sûr qu’en sortant de cette pièce vous allez vérifier votre portable !


Distribution :

Laurence Kremeer, Jean-Michel Cuyvers , Rosanne Di Crescenzo, Philippe Purper

Mise en scène : Jean-Michel Cuyvers assisté de Françoise Defraigne
Scénographie : Daniel Deswert
Régie : Willy Rinkens et Julien Simon


A propos de l’auteur-e

Carole Greep est une dramaturge française, pour la télévision et le théâtre. Elle a signé de grands succès de la scène actuelle : J’aime Beaucoup ce que vous faites, en 2003 a été son premier succès. Cette satire sociale, mise en scène par François-Xavier Letourneur, raconte le règlement de compte de deux couples qui se croyaient amis. Elle est à l’affiche de la Comédie Caumartin depuis 3 ans !

En 2005, Post-It, l’histoire de trentenaires déchaînés, a rempli à nouveau les salles et dépassé la 500e représentation. En 2008, Rodolphe Sand met en scène La Bombe, au Mélo d’Amélie, l’histoire d’une baby-sitter qui plaît beaucoup aux papas. Par ailleurs, Les copains, cocaïne et pâte de fruits, une pièce écrite en collaboration avec Grégoire Dey, Nicolas Tarrin et Olivier Solivérès, a été jouée à la Comédie Trois Bornes.

Carole Greep est également l’auteur de courts-métrages comme Merci Mademoiselle, 40 milligrammes d’amour par jour et J’arrête les filles en 2006. Elle a été également chroniqueuse humoristique sur Pink TV pour l’émission Bonheur, bonheur, bonheur.

Evidemment !

Auteur-e(s) : Laurent Jadin, arrangements de Sébastien Jurczys


🗓️ Date de la première : Le 4 septembre 2015

📍Au Proscenium Rue Souverain-Pont 28, 4000 Liège 


Elle a marqué les années yéyé et les années ‘80. Toutes ses chansons trottent dans nos têtes. En trente années de carrière, son répertoire regorge de petits bijoux qu’on aime à redécouvrir. C’est donc avec un plaisir immense que nous vous invitons à assister à ce nouveau cabaret.

Vous y retrouverez les plus grands tubes de la chanteuse et découvrirez également quelques morceaux moins connus. Ce spectacle en deux parties vous fera d’abord revivre le yéyé des années ‘60 puis vous emmènera dans la poésie de Michel Berger.

Évidemment ! est un cabaret basé sur le répertoire de France Gall. Il est constitué de deux parties. La première nous replonge dans les années ‘60, période du yéyé durant laquelle l’artiste n’était encore qu’une adolescente. Les mélodies sont entraînantes et les textes légers. On y retrouve quelques gros succès (Les Sucettes, Poupée de cire poupée de son…) mais on y découvre aussi des pépites oubliées (Les Gens bien élevés, Il neige…) La deuxième partie, elle, nous emmène dans les années ‘80 et la poésie de Michel Berger. Si la majorité des chansons sont connues, les nouveaux arrangements musicaux apportent une note de fraîcheur et de surprise tout en mettant en valeur ces airs qui nous sont chers. Des vidéos d’archive nous font découvrir l’artiste tout au long du spectacle et nous retracent l’incroyable carrière de France Gall.


Distribution :

Célestine Bastens, Eve Brasseur, Camille Périlleux, Nadia Tiberi, Fabrice De Gregorio et Laurent Jadin, accompagnés par Michel Jaspar

Mise en scène : Laurent Jadin
Scénographie : Laurent Jadin
Régie : Pascale Delens et Rudy Monor


A propos de l’auteur-e

France Gall, nom de scène d’Isabelle Gall, épouse Hamburger, née le 9 octobre 1947, est une chanteuse française. Après plusieurs grands succès à partir de 1963 et un premier prix au Concours Eurovision de la chanson en 1965, sa popularité s’estompe à la fin des années 1960 jusqu’à sa rencontre avec l’auteur-compositeur-interprète Michel Berger en 1973, qu’elle épouse le 22 juin 1976. Sa carrière connaît dès lors un renouveau rempli de succès pendant plus de vingt ans. Les années 1985 et 1986 voient France Gall avec Michel Berger œuvrer notamment pour le Mali grâce à leur association Action Écoles. Celle-ci vise à envoyer des pompes à eau et des denrées de première nécessité aux pays d’Afrique où sévissent la famine et la sécheresse.


Le mot du metteur·se en scène :

Le mot du metteur en scène, Laurent Jadin

Après Un Pays aux Mille Chansons, cabaret de chansons belges que j’ai eu la chance de monter au Proscenium en 2012, l’envie de créer un nouveau spectacle musical s’est immédiatement imposée à moi. J’ai alors cherché un thème, une musique à défendre. Enfant des années ‘80, ma jeunesse fut bercée par la chanson française qui passait à la radio ou dans les émissions de divertissement à la télévision. Goldman, Cabrel, Balavoine, Voulzy… et évidemment France Gall. J’ai réalisé que je connaissais encore par cœur la plupart de ses chansons écrites par Michel Berger et que celles-ci étaient pour moi de véritables madeleines de Proust.

Par contre, sa carrière antérieure, celle des années ‘60 etdu yéyé, m’était beaucoup moins connue. Quel plaisir de replonger dans l’ambiance et l’insouciance des sixties ! Je devais absolument intégrer cette partie de la carrière de France Gall dans le spectacle. Cependant, j’ai rapidement dû me rendre à l’évidence : les chansons yéyé côtoient difficilement la poésie de Michel Berger. Qu’à cela ne tienne ! Le spectacle sera donc constitué de deux parties aux univers complètement distincts, comme l’a été la carrière de l’artiste.

L’histoire, c’est celle de France Gall et de son incroyable carrière. Ce sera cela mon fil rouge. Je me suis alors lancé dans une recherche minutieuse d’images d’archives, d’interviews de l’artiste parlant d’elle-même afin que, dans notre spectacle, ce soit France Gall qui se raconte. Une grosse difficulté se présentait maintenant à moi : comment transformer ces chansons pop mêlant synthétiseur et orchestration complexe en une version acoustique piano-voix qui en garderait la force et l’intensité ? Il me fallait un arrangeur de talent et je l’ai trouvé en la personne de Sébastien Jurczys. Je me suis ensuite entouré de chanteurs-comédiens dont je connaissais les qualités humaines et artistiques et nous nous sommes lancés dans le travail de répétition. Voix, phrasé, intention, mise en scène, chorégraphie… Les éléments à maîtriser sont multiples pour un spectacle musical mais toujours l’équipe a avancé dans un esprit positif et sans jamais baisser les bras. Nous avons également la grande chance d’être accompagné par un pianiste hors pair, Michel Jaspar, et par des régisseurs fiables en toutes circonstances, Pascale Delens et Rudy Monor, sans qui notre cabaret ne pourrait exister.

L’arrangeur, Sébastien Jurczys

Sébastien Jurczys (Mons, Belgique), est directeur musical, pianiste, compositeur, arrangeur et chef de choeur, diplômé du Conservatoire Royal de Liège en piano et pédagogie musicale, et du Koninklijk Conservatorium Brussel en composition.

Grand admirateur du spectacle vivant, il se spécialise dans le milieu du théâtre; il crée ses premières productions scéniques avec orchestre et choeur en 2011; il est joué par l’Orchestre Philharmonique de Liège dans le cadre des sessions « L’Orchestre à la portée des enfants » ; il compose pour la comédie musicale «Grétry Superstar» de Michel Jaspar; il associe groupes rock et orchestre symphonique dans le «Philharmonik’ Project» de Huy. Il est aussi lauréat du “Young Composers Forum” en 2013 et sera joué par l’ensemble Nouvelles en juin 2014.

Comme pianiste, c’est aussi dans le secteur du théâtre qu’il se spécialise en accompagnant les comédiens-chanteurs de divers spectacles. Il est aussi professeur de piano, de formation musicale, répétiteur et coach vocal pour comédiens-chanteurs.

L’accompagnateur, Michel Jaspar

Artisan-musicien «touche-à-tout», il vit de musique en jouant du piano, en chantant, en dirigeant des ensembles vocaux, en enseignant la formation musicale, l’écriture, l’analyse, l’histoire de la musique et le chant choral, en arrangeant, en accompagnant ainsi qu’en enseignant et en étudiant la psychologie musicale. Fan, à 15 ans, tout à la fois de Jean-Sébastien Bach et du groupe Abba, il manifeste un goût prononcé pour un éclectisme stylistique dans toutes ses activités. Un certain amour du théâtre, héritage paternel, le conduit à collaborer souvent à des spectacles où la parole, le geste et les notes s’harmonisent…

And Björk of course

Auteur-e(s) : Thorvaldur Thorsteinsson, traduction de l’islandais par Raka Asgeirsdottir et Etienne Marest


🗓️ Date de la première : Le 9 mai 2015

📍Au Proscenium Rue Souverain-Pont 28, 4000 Liège 


Une psychothérapie de groupe, six personnes en quête de bien-être et une thérapeute guère plus avancée que les autres participants… A travers une vision décapante de nos contemporains, la grande fragilité des êtres se dévoile et, peu à peu, la tragique dérision de l’existence apparaît. Une comédie islandaise acide, mordante et truculente !!!


Distribution :

Carole Cuelenaere, Anne Deckers, Nicolas Duculot, Martine Galère, Dimitri Podgornïi, Daniel Scatton, Micheline Schoumakers

Mise en scène : Luc Jaminet
Scénographie : Joël Vandenberghe réalisée avec l’aide de Daniel Deswert
Régie : Willy Rinkens et Julien Simon


A propos de l’auteur-e

Thorvaldur Thorsteinsson est né en 1960 à Akuyeri en Islande. Dans les arts visuels, Thorsteinsson a presque tout fait, de la sculpture à la création de spectacles. Il est considéré comme un des artistes les plus créatifs et productifs de son pays. Il puise son inspiration dans le quotidien et dans ce qui peut paraître insignifiant.
Avec une bonne dose de décalage et d’humour, il pointe les paradoxes et l’absurde de nos comportements sociaux.


Le mot du metteur·se en scène :

Après « Trainspotting », « Harvey » et « Catégorie 3.1 », trois spectacles Odyssée Théâtre (sur la thématique d’une société néolibérale qui fabrique des exclus et les stratégies utilisées par ces derniers pour se mettre en résistance) avec « And Björk of course », Luc Jaminet entame une nouvelle exploration sur les blessures psychologiques des individus et leurs désirs de s’en libérer.


Dans la presse :

« And Björk of course » est la sixième pièce de Thorvaldur Thorsteinsson. Elle a été écrite au cours d’ateliers avec le metteur en scène Benedikt Erlingsson et créée en 2002 au Théâtre de la Ville à Reykjavik. Pour cette pièce, Thorvaldur Thorsteinsson a obtenu le «masque 2003 » du meilleur auteur d’Islande. Elle a été traduite en anglais, allemand, italien et français.

En Belgique, elle a été montée en 2006 au « Théâtre Varia » à Bruxelles dans une mise en scène de Armel Roussel. En France, elle a été jouée au « Théâtre de la Bardane » en 2010 dans une mise en scène de Françoise Delrue.

« Un texte gonflé, osé et pernicieux dans le bon sens du terme. » (Armel Roussel)

Le technicien

Auteur-e(s) : Éric Assous


🗓️ Date de la première : Le 1 mars 2015

📍Au Proscenium Rue Souverain-Pont 28, 4000 Liège 


Que faire quand, alors que vous approchez de la quarantaine, vous avez été larguée par votre mari pour qui «les femmes c’est comme les yaourts, il ne faut pas dépasser la date de péremption» ?

Que faire quand 25 ans plus tard, vous voyez cet ex-mari arrogant et ambitieux, débarquer dans votre entreprise à la recherche d’un travail ?

Allez-vous vous venger du fait qu’il avait choisi un pot de yaourt « d’âge allégé » et le renvoyer à son triste sort? Allez-vous le laisser vous supplier de l’aider et le voir s’aplatir devant vous ?

Y résisterez-vous ?


Distribution :

Rosanne DiCrescenzo, René Dupont, Georges Gason, Quentin Hupkens, Nicolas Martens, Francesco Nobile, Florine Roland et Michèle Willimes

Mise en scène : Jean-Pierre Boxus assisté de Pascale Delens
Scénographie : Fanny Liberatoscioli réalisée avec l’aide de Daniel Deswert et Joël Vandenberghe
Création lumière : Jean-François Bertrand
Régie : Fanny Liberatoscioli et Julien Simon


A propos de l’auteur-e

Éric Assous est né en 1956 à Tunis. A partir de 1983, il signe près de 80 pièces pour France Inter. Puis, pendant dix ans, il travaille pour la télévision, écrit des sketches, des feuilletons, des policiers et des comédies. En 1997, c’est le réalisateur Philippe Harel qui fait passer Eric Assous de la télévision au cinéma avec deux films : « La Femme défendue » qui représentera la France à Cannes en Sélection Officielle et « Les Randonneurs » qui connaîtra un gros succès public.

Scénariste d’une quinzaine de films, il écrit entre autres, avec Christian Carion « Une hirondelle a fait le printemps », « Moi César 10 ans et demi », « La Boîte noire », « Deux jours à tuer », « Nos 18 ans », « Les Randonneurs à Saint-Tropez » et « Trésor ».

Eric Assous réalise deux films « Les Gens en maillot de bain » puis « Sexes très opposés ».

Au théâtre, il est devenu un des auteurs les plus prolixes, écrivant à la demande pour des acteurs ou des metteurs en scène et notamment « Le technicien » pour le couple Giraud-Jansen ou encore « Une journée ordinaire » pour Alain Delon et sa fille…

Quatorze pièces en douze ans… « Les acteurs sont fatigués » qui sera jouée près de 500 fois, « Les Montagnes russes », « Les Belles Sœurs », « Secret de famille », « L’Illusion conjugale » pour laquelle il recevra le Molière 2010 du meilleur auteur francophone, « Les hommes préfèrent mentir », « Le Technicien », « Une journée ordinaire », « Les Conjoints », « Mon meilleur copain », « Le Bonheur », « La Femme du Michel Ange », « Nos Femmes ».

Depuis le début de cette année, « On ne se mentira jamais » se joue au théâtre La Bruyère avec Fanny Cottençon et Jean-Luc Moreau tandis que « Nos Femmes » se rejoue au Théâtre de Paris avec Jean Reno, Richard Berry et Patrick Braoudé.

Au cinéma, la pièce « Nos Femmes » a fait l’objet d’une adaptation qu’il a signée. Le film s’est tourné en septembre 2014 avec Richard Berry, Daniel Auteuil et Thierry Lhermitte.

Eric Assous reçoit le prix théâtre de l’Académie française pour l’ensemble de son œuvre en 2014.


Le mot du metteur·se en scène :

Chaque spectacle est un nouveau défi et apporte au metteur en scène ses moments de stress, de doute,… Mais dans ce spectacle-ci, ils sont largement contrebalancés par tous les bons moments, la bonne humeur, les rires, … partagés avec toute l’équipe ! Merci aux comédiens et à toute l’équipe technique pour tout ce que nous sommes en train de partager… J’espère que vous prendrez, vous spectateurs, autant de plaisir à venir voir cette pièce que nous à la monter


Dans la presse :

« Le Technicien est une comédie pure, un divertissement dont les ressorts sont cette magistrale connaissance qu’Eric Assous a de l’âme humaine… De ses désordres, de ses charmes… Le tout est d’en rire. » Jean-Luc Moreau

« Une merveilleuse pépite. Ne ratez pas ce merveilleux moment de rire qui passe à toute allure! » Le Figaro.fr

« Si ce n’est pas le meilleur texte d’Eric Assous, sa comédie est très efficace. Tous les ingrédients d’un bon boulevard sont en place et le public fonctionne à fond dans les rebondissements. Il faut entendre les éclats de rire, bien sûr, mais surtout les réactions à chaque situation nouvelle.» Pariscope

« Une excellente comédie de boulevard, avec du rythme, des répliques qui fusent.» Sud-Ouest« Drôlement bien ficelé. » Le Nouvel Observateur

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